Indication sur
l'oeuvre:
-Auteur: J.ANOUILH.
-oeuvre:Antigone
-Genre littéraire:
Tragédie moderne.
-Date de parution:1944
-Siècle:XX
-Autres oeuvres de
l'auteur:
Hermine,
le voyageur sans bagages.
-Premier écrivain de
l'oeuvre:Sophocle.
-Origine
de l'oeuvre: Antiquité grecque.
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Registres
littéraires et tonalités:
a-
Ironique:
échangé
entre Créon et Antigone pour se dévaloriser
mutuellement
:"Cuisinier.VS
furie"
Créon.VS petite peste.
b-Tragique:
la
mort de Polynice et l'entêtement
d'Antigone
engendrant un triple drame.
c-Comique, petitesse
de Créon roi, mais sans dignité ni valeur humine et paternelle.
d-Ridicule:
Créon roi, implorant
la petite Antigone maigrichonne et laide
-Gardes sans valeurs,
fantoches, auxiliaires du roi.
e-pathétique:
Antigone implorant sa
nourrice pour prendre soin de sa chienne.
Hémon suppliant son
père de pardonner à sa fiancée.
Le style
d'Anouilh:
Deux
niveaux de langue cohabitent: familier pour les gens du peuple;
gardes qui débouche parfois sur le grossier et le vulgaire.
-chez la nourrice pour
montrer son caractère terre à terre et sa simplicité et le
niveau littéraire utilisé dans la première scène par Antigone
et à la fin par créon. Qui se transforme après en insultes
verbales et critiques acerbes, manque de respects et manque de
politesse.
L'origine de
l'oeuvre:
Né
d'un mythe, oracle prédisant au roi de Thèbes Laïos que
l'enfant qu'attend de lui sa femme jocaste le tuera et épousera
sa mère. Affolé, le roi laisse son fils dans un lieu éloigné
pour empêcher l'oracle de se réaliser. Adopté par le roi de
Corynthe, oedipe, devenu jeune trouva sur son chemin un homme et
le tua ,épousa ensuite sa femme,c'est sa propre mère de qui il
a eu 4 enfants nés de l'inceste .oedipe , ayant su la vérité
se creva les yeux et erra à travers Thèbes.
Le
rôle du mythe: Educatif: tirer une leçon d'une erreur, même
involontaire. se
purifier comme oedipe ou continuer sa tyrannie comme Créon.
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Thèmes étudiés:
1-La
tragédie en opposition avec le drame:
Critères de
reconnaissance:
Champ
lexical de la
mort:la fatalité poursuivant le héros ou les personnages
tragiques.
-Absence d'issue et de
solutions d'où la résignation du héros.
2-
Les relations entre les personnages:Souvent basées sur le doute,
le mépris et la hargne, notamment entre Antigone et Créon et
plus tard entre Hémon et son père.
La désobéissance et
la trahison chez Etéocle et polynice.
Le conflit, mépris et
manque de respects entre Créon et Antigone.
3-Le thème de la
violence: La tyrannie de Créon qui agit d'une manière inhumaine
envers sa nièce et demeure impassible envers son fils même.
Insultes
verbales, les crimes, les règlements de comptes (menaces envers
les gardes.)
4-le thème de
l'impuissance face au destin:
-échec de l'amour face
à la puissance du destin.
5-le thème du devoir:
Devoir
fraternel de Antigone pour lequel elle a sacrifié sa vie.
-devoir
maternel de la nourrice envers sa filleule:
sacrifice et responsabilité en souvenirs des serments faits Ã
Jocaste , mère d'Antigone..
-responsabilité et
devoir d'Eurydice face à son fils hémon.
-devoir d'oedipe et
sentiments de sacrifice pour s'autocensurer.
6-le thème de la
puissance et du pouvoir: Force, despotisme de Créon envers
Antigone, les gardes, son fils:
Choix du
matériel au dépend du bonheur de son fils.
7-Le thème de la
débauche: symbolisée par la vie menée par les gardes: Alcools,
femmes et jeux.
Train
de vie aussi mené par les frères d'Antigone, selon les dires de
Créon.
-
Les champs
lexicaux sont étudiés en relation avec les thèmes.
Ils sont variés:
-affectivité
symbolisée par la relation Nourrice/ Antigone..
-
entre Ismène/ Antigone, notamment vers la fin de l'oeuvre d'où
le coup de théâtre et le revirement de la soeur aînée.
-Lamour, incarné dans
la relation entre Antigone et Hémon, amour tragique mêlé de
sang et de souffrance, mais aussi platonique basé sur la
fidélité et le sacrifice incarnés par le personnage d'Hémon
et d'Antigone envers son frère
-
Le duel entre Créon et Antigone, basé sur la force, l'affront,
les insultes mutuelles, les oppositions stériles débouchant sur
une fin tragique.
-l'hypocrisie incarnée
par le personnage de créons: être double et hypocrite
n'hésitant pas à élucider sa conception du bonheur : Rien
n'est vrai que ce qu'on ne dit pas.
-La mort: ouvrant la
scène du prologue:"Elle va mourir" et la bouclant par
la scène tragique et la triple mort: Antigone:Hémon/Eurydice.
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Indices du genre
théâtral
-Répliques et tirades,
dialogue et monologues.
-Didascalies et
indications scéniques. le quiproquo et le coup de théâtre.
-la double énonciation:
Je/elle,
tu ou vous
Tu/elle.
-la mise en valeur:
utilisation de la répétition, les pronoms réfléchis:Moi,
Toi,
le présentatif:c'est…
-la
présence du choeur et du prologue (personnages importants,
présentateurs et commentateurs)
-les registres
littéraires ou tonalités: pathétique, ironique ou tragique.
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